Los nombres, claro, son tan crípticos como cualquier declaración política: «Figuración Mística», «Interior/Exterior» y, para el deleite de los amantes de los concursos, el «Premio Franklin Rawson a las Artes Visuales – 6° edición». Porque si algo amamos es la numeración consecutiva.
Las piezas, joyas de la corona cultural sanjuanina, estarán disponibles hasta el mismísimo final de marzo, lo cual es casi un récord de permanencia en un mundo donde el contenido se consume más rápido que un meme viral. Dirección: Avenida Libertador General San Martín 862 Oeste. Anótenlo, no sea cosa que se les olvide y tengan que recurrir a Google, ¿o acaso creen que los museos se aparecen por arte de magia?
La Sala 1, siempre majestuosa, nos trae «Figuración Mística», un dúo dinámico de Yente y Del Prete, con la bendición curatorial de Roberto Amigo y Santiago Villanueva. ¡Por primera vez! Una primicia que, para ser sinceros, podría haber llegado antes, pero la mística tiene sus tiempos, ¿verdad? Y, claro, el modernismo argentino, siempre tan a la vanguardia… o místico, según se mire.
Unas 60 obras, ni una más, ni una menos, nos invitan a «pensar» la pintura. Porque el arte es para pensar, no solo para admirar la belleza, por si alguien lo había olvidado. De 1947 a 1985, un lapso de tiempo en el que, aparentemente, estos artistas lograron conjugar lo divino con lo abstracto, una proeza que ni los alquimistas más avezados se hubieran atrevido a soñar.
Y la joya de la corona curatorial: la influencia del ignoto Giuseppe Lanza del Vasto y su filosofía de la no violencia, ¡por influjo de Mahatma Gandhi! Se ve que para ser artista modernista en Argentina, uno debía tener un gurú espiritual italiano con conexión india. ¿Acaso hay una beca para eso? Porque suena más interesante que la típica beca al mérito.
Pasamos a la Sala 2, donde «Interior/Exterior» (nombre que podría ser de un consultorio psicológico o una empresa de cerramientos) recibió una «mención». ¿Mención? ¿No pudo ser un premio completo? El misterio rodea esta decisión. Eduardo Stupía, el curador, y un cuarteto de artistas (Gómez, Herrera Claderón, Mastronardi, Calcaterra) prometen «nuevas miradas». Esperemos que no sean solo miradas, sino algo que nos haga sentir que valió la pena el pasaje.
Cuatro modos de «vincular» herramienta y soporte. ¡Cuatro! No tres, ni cinco. Precisos como cirujanos: lo sugestivo, la borradura (¿acaso los errores cuentan como arte ahora?), el relato científico (porque el arte necesita justificar su existencia con ciencia) y, para los amantes de lo dramático, el negro como «contraste íntimo». ¿Íntimo con qué? ¿Con nuestra alma oscura?
Y no olvidemos la BND, que en su tercera edición ¡logró una representatividad federal! Como si fuera una elección nacional, pero con arte. Jurados y curadores «destacados», claro, ¿quién pondría jurados mediocres? El museo, ¡pobre museo!, «redobla su esfuerzo» siendo el «único» en esta categoría que hace todo lo que *debería* hacer un museo serio: muestra de excelencia, traslado financiado, catálogo y prensa especializada. ¿Deberíamos darle una medalla por cumplir su función?
Finalmente, en la Sala 3 y el Foyer, el «Premio Franklin Rawson» en su ¡sexta edición! con Mariela Limerutti a cargo de la curaduría. Cuarenta y dos artistas, ni uno más, ni uno menos, compiten por el honor. Seleccionados por un jurado «nacional» (sí, ¡nacional!), con representantes de Buenos Aires, Mendoza y, para que no digan que no somos federales, ¡San Juan! ¿Acaso no hay otros talentos para jurar?
El objetivo: dos obras para la colección «permanente» (hasta que decidan lo contrario) y cuatro «menciones especiales» sin adquisición. Es decir, un premio de consolación. Pero, hey, es un «estímulo». ¿Qué mejor estímulo que ver tu obra colgada en una sala… por un tiempo limitado, sin ser comprada?
Esta sexta edición, dice el comunicado, «inscribe un relato contemporáneo del arte», como si el arte necesitara inscribirse en un registro civil. Y es una «herramienta de registro de variables». ¡Variables! Suena a informe técnico, no a expresión artística. Pero bueno, así es el arte moderno, tan complejo que hasta los artistas necesitan un manual para entenderlo.
Para los valientes que se atrevan a sumergirse en este universo artístico: de martes a domingo, de 12:00 a 20:00. Entrada general: $500. Jubilados y estudiantes, la módica suma de $300 (¿acaso la cultura no debería ser más accesible para quienes más la necesitan? O tal vez el arte se aprecia más cuando duele en el bolsillo). Menores de 6, gratis. Claro, ellos no entienden de arte, solo de correr por los pasillos. Y los domingos, ¡milagro!, gratis. Porque el Señor dijo: «Al séptimo día, verán arte sin pagar».
<div class="cortito-wrapper" data-texto="El Museo Provincial de Bellas Artes Franklin Rawson concluye el año con la inauguración de su último ciclo expositivo, que permanecerá abierto al público hasta finales de marzo. La propuesta incluye "Figuración Mística", un recorrido por la obra de Yente y Del Prete con una mirada a su veta espiritual y el impacto de pensadores como Lanza del Vasto; "Interior/Exterior", una instalación de artistas distinguidos en la Bienal Nacional de Dibujo que explora nuevas perspectivas de la disciplina; y la 6° edición del "Premio Franklin Rawson a las Artes Visuales", una exhibición colectiva con obras de 42 creadores locales, que busca integrar nuevas piezas al patrimonio del museo y estimular la producción artística provincial. Las muestras ofrecen un panorama enriquecedor del arte argentino contemporáneo.">
El Museo Provincial de Bellas Artes Franklin Rawson concluye el año 2025 con la inauguración de su último bloque expositivo, una propuesta cultural de relevancia que estará disponible hasta finales de marzo del próximo año. Las instalaciones, ubicadas en Avenida Libertador General San Martín 862 Oeste, ofrecen a los visitantes tres nuevas exhibiciones: «Figuración Mística», «Interior/Exterior» y la 6° edición del «Premio Franklin Rawson a las Artes Visuales».
Un viaje entre lo místico y lo contemporáneo
La Sala 1 alberga «Figuración Mística», una exposición que reúne alrededor de 60 obras de los artistas Yente y Del Prete, bajo la curaduría de Roberto Amigo y Santiago Villanueva. Por primera vez, el MPFR presenta una muestra dedicada a estos referentes del modernismo argentino, cuyo título explora la dimensión espiritual y mística presente en sus creaciones. La exhibición propone una reflexión sobre la pintura figurativa religiosa y mística, que en ocasiones transita hacia la abstracción, con trabajos realizados individualmente entre 1947 y 1985. La investigación curatorial profundizó en la influencia que el pensamiento de Giuseppe Lanza del Vasto, y su filosofía de la no violencia inspirada en Mahatma Gandhi, ejerció primero en Yente, dada su formación filosófica, y luego en Del Prete a través de ella.
En la Sala 2, se presenta «Interior/Exterior», una obra distinguida con una mención en la 3° Bienal Nacional de Dibujo, con la curaduría de Eduardo Stupía. Esta propuesta, desarrollada por Jessica Gómez, Carolina Herrera Claderón, Nazarena Mastronardi y Javier Calcaterra, busca generar nuevas perspectivas que estimulen la vigencia y circulación de la disciplina del dibujo. El proyecto subraya cuatro enfoques para abordar la conexión sensible entre herramienta y soporte: el carácter sugestivo, la borradura, el relato científico o documental, y la predominancia del negro como un contraste íntimo que reside en la superficie del plano.
Cabe destacar que la Bienal Nacional de Dibujo, en su tercera edición, ha logrado una significativa representatividad federal, atrayendo a destacados jurados y curadores nacionales que potencian la calidad artística y el alcance del proyecto. El museo, de este modo, refuerza su compromiso al ser la única institución en su categoría de certamen que ofrece una muestra de excelencia, financia el traslado de obras, produce una línea editorial en catálogo y asegura la difusión en prensa especializada.
El premio Franklin Rawson consolida el arte local
Finalmente, la Sala 3 y el Foyer exhiben las obras seleccionadas para el «Premio Franklin Rawson a las Artes Visuales» en su sexta edición, cuya curaduría está a cargo de Mariela Limerutti. La muestra colectiva está compuesta por 42 artistas, cuyas obras fueron elegidas por un jurado nacional integrado por Santiago Villanueva (Buenos Aires), Rodrigo Etem (Mendoza) y Mariela Limerutti (San Juan).
Este premio, una iniciativa del MPFR en conjunto con la Fundación Banco San Juan, tiene como objetivo principal seleccionar y adquirir dos obras para integrar la colección permanente del museo. Adicionalmente, se otorgan cuatro menciones especiales, sin adquisición, como reconocimiento y estímulo a las artes visuales de la provincia de San Juan. En su sexta edición, el Premio Franklin Rawson se consolida como un espacio fundamental para el registro de las variables de producción, exploración y cuestionamiento de la práctica artística contemporánea en la provincia.
Las exposiciones pueden visitarse de martes a domingo, en el horario de 12:00 a 20:00. La entrada general tiene un costo de $500, mientras que para jubilados y estudiantes es de $300. Los menores de 6 años ingresan de forma gratuita, y los domingos el acceso es libre para todo el público.
